Morte do autor, morte da verdade?

(...) Todo o texto escrito é eternamente aqui e agora. Cessa-se de pensar o autor como o passado de sua obra, como o pai da obra, aquele que a nutre. O escritor nasce, ao contrário, junto com seu texto, e acaba com ele. “(...) A mão destacada de qualquer voz, levada por um puro gesto de inscrição, traça um campo sem origem(...)“. Ou ainda : “ A enunciação não tem outro conteúdo que não seja o ato pela qual ela se profere”. É assim que podemos compreender quando Borges nos fala que Cervantes teria escrito Quixote por acaso, como uma obra espontânea.: “O Quixote é um livro contingente, inecessário. Posso premeditar sua escritura, posso escrevê-lo, sem incorrer numa tautologia”.

A figura do leitor-autor

A escritura ultrapassa seu escritor, esse sempre retoma seu texto como leitor, e assim, sempre como outro. A palavra depois de dita é capaz de dizer pensamentos que o autor mesmo ignorava. É sempre nas diversas leituras do texto que o mesmo vai se constituir. De modo que passa-se a considerar com maior atenção o papel que agora se destaca ao leitor.

O filósofo Merleau-Ponty, nos ajuda a compreender o papel destacado ao leitor, nesta nova perspectiva. Contemporâneo a Barthes, ao falar da noção de obra de arte, que - apesar de se diferenciar, em partes do último, pois além de usar o termo obra, utiliza sentido, que também sendo recusado pelo segundo carrega uma compreensão afim à deste: “(...) Um romance, um poema, um quadro são indivíduos quer dizer, seres em que não se distingue a expressão do expresso, cujo sentido só é acessível por contato direto.” ( Fenomenologia da percepção pg. 209) Enfim só através deste contato direto, do leitor, que as inúmeras significações possíveis num texto podem vir à tona e mais, considera o texto como um nó de significações vivas, que podem ser sempre reinventadas e, também extraviadas.

Borges, endossando a supremacia da arte do leitor, nos aponta que o trabalho laborioso do seu leitor de Quixote, nos mostra a dificuldade para o mesmo em compreender e interpretar Quixote na contemporaneidade, o que é muito mais complexo do que escrevê-lo no século XVII: “Compor Quixote no início do século XVII era uma empresa razoável, necessária, quem sabe fatal; nos princípios do XX, é quase impossível.”. Essa composição é a tarefa do leitor, no seu contato direto com o texto: “Menard enriqueceu a técnica da leitura: a técnica do anacronismo deliberado e das atribuições errôneas”. Por todas essas considerações podemos concluir que neste contexto, a leitura não é mais vista como uma atitude passiva, o leitor-autor enquanto ativo. Como alguém que não meramente se deixa afetar pelo texto, mas que o afeta e, sem isso o texto é como que um papel em branco.

Quando lemos Quixote, podemos ver ali o estilo de Menard, assim como o narrador do texto de Borges, lembrou-se do mesmo numa passagem de Cervantes. As palavras lidas no texto poderiam ser ditas por Menard. E quem poderá dizer que não? Ou mesmo que Menard copiou, plagiou Cervantes? Quem veio antes? Perguntas como essas foram agora ( assim como o texto) esvaziadas de sentido. Como Merleau Ponty nos aponta na fenomenologia da percepção, todo o texto é lido, e assim experimentado como sempre já vivenciado, nunca chegamos a compreender o que de alguma maneira já não temos uma pré-compreensão, uma familiaridade, a linguagem já nos é sempre familiar, não há linguagem privada. Todas as palavras já foram dita. A fala uma vez falada, assim como o texto uma vez palavra, aparece para nós como patrimônio permanente e imemorial. Como aponta Borges: “ Todo homem deve ser capaz de todas as idéias (...)”. Ou melhor, todo homem, sendo sempre ser na linguagem, é capaz de todas as idéias, de todas as palavras.

Sobre o papel do leitor nos adverte Barthes; “ Alguém que ouve cada palavra em sua duplicidade, e ouve mais, a própria surdez dos personagens”; “(...) O leitor é o lugar mesmo onde as diversas escrituras que formam o texto se reúnem se inscrevem(...) a unidade do texto não está em sua origem, mas no seu destino”. E quem é esse leitor, quem é este que foi ignorado por toda crítica literária até então? Não importa, investigar pessoalmente tal figura, buscar sua biografia, sua história, como se fez até então com os autores. É nessa contingência, nessa tragicidade, que se ergue a figura do leitor em contrapartida àquela cristalizada do autor. A escritura fica assim lançada na provisoriedade de uma figura que é, no momento que está diretamente em contato com o texto, do mesmo modo que o texto. O que poderíamos associar ao clássico e negado sentido para um texto, está vinculado as diversas interpretações e significações possíveis por parte do leitor, e estas significações nunca se fecham enquanto ‘O sentido último’. É por isso que o texto de Menard e de Cervantes são verbalmente idênticos, mas, o de Menard é infinitamente mais rico. Eles podem ser iguais aparentemente, em forma, e enquanto palavras, mas Menard, enquanto leitor se sobrepõe ao texto, o reinterpreta, o ressuscita, o reescreve.